Techniques d'aquarelle au crayon pour changer de style artistique

Différentes techniques d'aquarelle s'offrent à vous. Pourtant, les crayons aquarelle ressemblent à des crayons de couleur ordinaires, et vous les utilisez à peu près de la même manière ... à une exception près. 

En effet, dès lors que vous ajoutez de l'eau à votre dessin, quelque chose d'incroyable se produit: vous obtenez soudainement une toile d'aquarelle.

Comment cela peut-il arriver?

Tout cela parce que, comme expliqué dans cet article, concevoir de l'art avec des crayons aquarelle , le liant contenant le pigment dans les crayons aquarelle est soluble dans l'eau.

Ainsi, il ne contient pas de substance cireuse ou huileuse des crayons de couleur ordinaires.

Cette petite différence suffit à ouvrir un monde de possibilités créatives. Voici ci-dessous, quelques techniques d'aquarelle à essayer avec des crayons aquarelle.

Dessinez, puis brossez avec de l'eau -...

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Apprendre à définir la valeur d’une toile

La question de la valeur d'une toile et comment calculer le prix des œuvres d'art est parmi les problèmes les plus importants auxquels un collectionneur d'art se confronte.

D'autant plus aujourd'hui, puisque le marché très fluctuant a eu des conséquences néfastes sur la façon dont nous valorisons l'art.

La recommandation générale lors de l'évaluation de la fourchette de prix est de consulter un expert.

Cependant, il y a plusieurs choses qu'un collectionneur peut faire par lui-même pour se rapprocher du prix de revient approximatif d'une pièce particulière.

Toutefois, avant d'entrer dans le vif du sujet, un avertissement juste s'impose :

  • L’évaluation de l'art est un processus compliqué fortement influencé par de nombreuses variables et tendances du marché.

Comme pour tout autre marché, le type d'art est très fluide

Des ventes comparables datant de...

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Autodidacte, moi ? Par Richard Fulham

J'ai plus de 37 ans d'expérience au compteur en art et métier d'art!

Dans les années 70 lorsque j'ai choisi de devenir un céramiste-potier, j'ai alors décidé de suivre des cours dans une école professionnelle de céramique. Lors de mon retour aux arts visuels en 1996, j'ai volontairement choisi de faire le parcours inverse et de faire mon propre apprentissage des arts visuels de façon autodidacte.

Que signifie être autodidacte ?

Selon la définition du dictionnaire,  autodidacte: " Personne qui s’est instruit par elle-même, sans maître "

Mes 2 questions pour ceux qui veulent suivre cette route.

  1. Est-ce que j'ai réellement le goût et la patience de parcourir 100 chemins différents en expérimentations pour peut-être n’aboutir nulle part ?
  2. Est-ce que je suis prêt à renoncer à la sécurité d'apprentissage, à...
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PICASSO LE CHAT par Noëllise Turgeon

 

Je viens de découvrir que les chats peuvent faire de la peinture. Incroyable! Toujours à la recherche d’un bouquin sur l’art qui m’aurait échappé, je suis tombée récemment sur un livre intitulé « Why Cats Paint » de Heather Busch et Burton Silver. Voyez ci-contre à quel point la couverture peut surprendre.

Les chats savent peindre !

Ainsi, j’ai appris non seulement que près de 40 % des chats arrivent à créer des formes avec de la peinture, mais qu’ils démontrent un style artistique personnel (impressionniste, expressionniste, abstrait). Le décor ambiant influencerait leur inspiration et certains utiliseraient même des modèles. Un peu sceptique malgré les photos assez éloquentes du bouquin mentionné plus haut, j’ai poussé ma recherche sur le web. Des témoignages de...

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À CHACUN SES COULEURS Par Noëllise Turgeon

Uncategorized May 20, 2020
 

Vert de peur, rouge de colère, avoir les bleus, rire jaune…comme vous pouvez le constater avec ces expressions, notre quotidien est imprégné de couleurs jusque dans nos émotions. Les décorateurs, les fleuristes, les artistes et les designers de mode l’ont compris depuis longtemps.

Comment percevoir les couleurs ?

Il faut reconnaître que notre perception des couleurs s’avère tout à fait personnelle. Un environnement de bleus et de verts peut inspirer le calme à plusieurs, mais en désintéresser d’autres. Une étude de Guéguen impliquant plusieurs participants a même démontré, qu’à température égale, une boisson servie dans un verre bleu avait été jugée plus rafraîchissante qu’une autre servie dans un verre de couleur rouge. Si l’influence des couleurs sur nos perceptions...

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TALENT et DÉSIR par Noëllise Turgeon

« J’aurais voulu être un artiste… », chantait Dubois. Vous vous reconnaissez? Combien d’entre nous tiennent caché au fond du cœur le désir de créer? Peindre, composer, dessiner, sculpter, chanter…créer quoi!

Est-ce que tout le monde a du talent ?

La créativité n’appartient pas à une élite. Tous les enfants s’expriment par l’art, avec bonheur, partout dans le monde. Plus tard, les intérêts se diversifient, les influences aussi, certains jeunes poursuivent leur cheminement d’artistes en herbe, d’autres pas. Un talent inné dans un art, quel qu’il soit, est un cadeau de la vie qui facilite l’apprentissage d’une technique, au début du moins. Car ce qu’on n’entretient pas, on le perd…Mais qu’en est-il du désir sincère de créer pour qui n’est...

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De l’Art dans votre vie… par Noëllise Turgeon

De la vie dans votre Art Louis Jouvet (1887 -1951), un acteur français, metteur en scène et directeur de théâtre, a affirmé un jour : «Mettez de l’art dans votre vie et de la vie dans votre art». Comme il avait raison. De l’art dans la vie, ça commence avec toutes ces petites touches de couleurs, d’odeurs et de sons choisies avec soin qui font partie de notre quotidien personnel. C’est également une manière plus vivante de ressentir, d’observer et d’apprécier.

De l’art au quotidien : créativité et originalité

Bien au-delà des tendances et engouements du moment pour tel courant d’art ou de décoration, nous aimons nous entourer de ce qui nous ressemble et nous fait du bien.

Mettre de l’art dans sa vie, c’est aussi faire preuve d’originalité et s’ouvrir à la découverte. C’est...

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Dessiner les arbres avec Noëllise

arbre dessin noëllise Apr 10, 2020

Noëllise, notre artiste multidisciplinaire vous offre un petit document qui vous permettra d'acquérir des notions pour mieux dessiner les arbres.

Comprendre les bases pour dessiner des arbres

Apprendre à dessiner un arbre, c’est découvrir comment utiliser les valeurs tonales (l’échelle des tons de blanc à noir) et comprendre les textures. Et lorsqu’on réussit à dessiner un seul arbre, on peut faire le dessin de toute une forêt.

Exercice de dessin

Exercice I : Dans l’arbre d’hiver illustré ci-dessous, si vous observez bien, vous constaterez à quel point la forme de base d’un arbre n’est constituée que de ‘Y’ et de ‘U’. Quand on connaît le truc, c’est beaucoup plus facile de dessiner son premier arbre. Tout comme notre bras se prolonge en diminuant de volume jusqu’au bout des doigts, les branches de l’arbre sont...

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Les avantages et désavantages des peintures à l'huile et à l’acrylique

Richard Fulham, un artiste ayant un bon sens de l'humour vous partage les différences entre la peinture acrylique et la peinture à l'huile.

Connaissez-vous bien les avantages et les désavantages des peintures à l’huile ou à l’acrylique? Souvent les gens hésitent entre un et l’autre et ont de la difficulté à choisir entre les deux. Nous vous présentons les avantages et les désavantages de ces deux types de peinture.

Peinture à l'huile

AVANTAGES

  • Temps de séchage de long à très long à "dit donc est-ce que ça va finir par sécher avant ma mort ?". Parfait pour les adeptes du cellulaire, visite à l'impromptu et ceux et celles à 5 siestes par jour. Ça ne séchera pas! Vous pouvez prendre votre week-end !
  • Selon certains spécialistes, la richesse des tons, du rendu et de la lumière en est...
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Lavis, glacis, frottis, quelle est la différence ?

Lavis, glacis, frottis, quelle est la différence ?

Vous êtes-vous déjà demandé quelle est la différence entre les termes lavis, glacis et frottis? Est-ce vraiment important d’utiliser ces techniques? À quoi cela sert-il?

Utiliser la technique du lavis, puis du glacis et terminer avec le frottis permet de créer des effets de contraste intéressants sur nos toiles.

Mimi Vézina utilise ces techniques et ses toiles dégagent de la profondeur et des couleurs riches.

Mais c’est quoi la différence entre lavis, glacis et frottis?

  • Lavis :

    La peinture au lavis est une technique qui consiste à teinter une toile avec des pigments de couleur dilués dans l’eau. Pour ne pas fragiliser le pigment, on n’utilise pas plus de 25% à 50% d’eau mélangée à notre médium et une couleur acrylique. Idéalement, on utilise une couleur...
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